Mon panier

 x 

Panier Vide

Le blog d'Amalthée

Le voyage au long cours de Vincent Gentilhomme Galant

 Par Arlette Aguillon

 Il y a des bonheurs complets en littérature, je viens d’en savourer un avec la lecture du cycle complet paru aux Éditions de l’Archipel signé Arlette Aguillon : Vincent Gentilhomme Galant.

Bonheur de lire en Provence

 Le voyage au long cours deVincent Gentilhomme Galant

 

 

Par Arlette Aguillon

 

Il y a des bonheurs complets en littérature, je viens d’en savourer un avec la lecture du cycle complet paru aux Éditions de l’Archipel signé Arlette Aguillon : Vincent Gentilhomme Galant.

Au cours de l’été dernier je vous ai commenté un des épisodes de cette série : L’Abeille et le Scarabée. Se déroulant principalement au moment de la présence de Bonaparte et des armées du Directoire en Égypte.

J’ai demandé le cycle complet pour au cours de cet d’hiver me plonger un mois complet en d’étourdissantes séances nocturnes que, le matin venu je laissais près de mon oreiller pour le retrouver le soir et m’embarquer à nouveau sans compter les heures en de magnifiques insomnies. J’ai tourné la dernière page avec un sentiment de regret, mais je venais de vivre pleinement avec des personnages prodigieux, bigarrés, rocambolesques, extravagants et parfois surhumains comme Vincent.

Nous entrons dans l’histoire et en lice avec Le naïf libertin. Sur l’antique Provence souffle le Mistral et le vent des idées nouvelles. Dans l’arrière-pays Luberon et Ventoux, non loin de Carpentras, Vaison la Romaine et Avignon, Vincent un gamin vif et éveillé aimant son père et sa mère d’une tendre affection, vit dans une pauvreté à la limite de la misère d'un village dépendant des Terres d’un marquisat provençal dont les règles et les lois comme les mœurs sont décrites et commentées avec un grand souci de vérité historique.

Nous entrons en période pré Révolutionnaire se déroulant tout à notre curiosité. L’âge des lumières se termine et Vincent parvient en fin d’adolescence ;dont à l’aube d’une existence d’homme dans un pays où tout va basculer et virer à 180°.

Engagé dans la Révolution avec les Marseillais qui vont débarquer à Paris il fuit à Londres et pour le deuxième tome : Le Dernier Carnaval 1792-1798 commence la série d’aventures qui transforment notre Vincent Lacoste, en un personnage important de la Société vénitienne au crépuscule des mille ans de la très aristocratique sérénissime République. Il en fuit alors que le célèbre Bucentaure, vaisseau de mariage des Doges avec la mer s’abîme dans les flammes et la mer. Et voici l’Égypte pour 1798 et 1799, la découverte d’un monde fabuleux, dangereux et riche où Vincent plonge au cœur d’une d’intrigue en intrigue, risque dix fois de succomber et se retrouve avec des militaires français, des égyptologues, des Égyptiens pur sang et bientôt des hommes du désert. Bientôt en pleine Afrique…

Monde fantasmagorique, mystérieux et phosphorescent d’où il tire une épingle du jeu plutôt effilé. Il se convertit à l’Islam, se marie selon les règles et mœurs de l’Égypte… Et tout s’effondre. Et nous le retrouvons pour le volume suivant et les années 1799-1800 à la tête du Bataillon des ténèbres, en pleine Afrique noire au centre des clans, des ethnies, gouvernorats, vrais et faux Royaumes arabes et non arabes forçat travaillant sous la houlette des marchands et trafiquants d’esclaves et chargé de former un Bataillon de légionnaires pour un Émir, puis s’enfuyant afin de tenter de retrouver un semblant d’existence… Mais rien ne peut aller aussi droit et il ne retrouve ni l’Égypte ni la France.

Prisonnier sauvé par un naufrage. Tout d’abord hôte d’un vaisseau de la perfide Albion lui et son compagnon Saint Genis sont en contact avec le monde surréaliste des Corsaires et Pirates. Ils aboutissent à l’île Maurice alors sous domination française. Les décrets de la Révolution auraient dû y supprimer l’esclavage, mais il aurait fallu alors un gendarme et un procureur à chaque hectare de l’île ! Or Vincent par mille avatars heureux et tortueux est héritier d’une superbe Plantation en sommeil, Domaine qui vit de la Canne à sucre… Le voilà avec ses idées nouvelles et une conception de la vie défrisante pour ces gens de la colonie de France et avec sa force d’entreprendre sur le chemin de devenir un notable de l’île… Oui mais le passé le rattrape. Dernier volume tout aussi remarquable que les quatre précédents, avec un titre magique la Rose de Porcelaine qui épouse dix années de 1800 à 1810.

Côtoyant les bas-fonds de Paris, Londres et Venise, comme la haute noblesse de l’après Révolution et du Directoire, s’enfuyant à grandes enjambées au-devant du temps jusqu’au fond de l’Afrique. Voici Vincent, le naïf libertin projeté dans la vie il ne peut qu’être au départ un homme de combat. Acharné à vivre le mieux possible, avec l’appétit des femmes et la quête d’un état, rencontrant la pureté et la folie des amitiés sincères tout comme le péril et la menace des amitiés scabreuses et tous les hasards qui forgent le caractère. Passant en quelques mois, d’un état de misère inouïe aux fastes de la fortune la plus éclatante et la plus discutable, rencontrant et croisant des personnages et des personnalités d’une grande noblesse ou d’une friponnerie sordide, recevant de l’aide favorable, protectrice et devant combattre des jalousies et des haines et amours étourdissantes ou pernicieuses. Vincent Lacoste qui changera de patronyme autant qu’il le faudra, regardant fortune et infortune d’un même front au cours d’une course effrénée, ne perd jamais tout à fait le souffle alors qu’il frôle la mort un nombre incalculable de fois !

Je ressors de ma lecture ivre de parfums et de rêves d’évasion après ce voyage en pays inconnu dans le temps et l’espace. Ai-je lu quelque mémoire d’un Casanova inconnu ? Ou suis-je à la découverte d’un opéra de Mozart glissé derrière les lambris d’un château de Bohème ? Un livret perdu sur un navire rejoignant les jeunes États Unis par Lorenzo Da Ponte, retrouvé pour servir quelques années après la mort de Wolfgang  à son fantôme comme une espèce de suite à Don Giovanni revenu des Enfers !

Et je me sens à la fois follement heureuse d’avoir lu un tel fleuve, des telles pages d’une flamme littéraire étincelante, mais mélancolique d’avoir à les laisser reposer.

J’ai refermé l’ultime page de La Rose de Porcelaine. Je quitte Vincent après cinq volumes opulents écrits d’une plume égrillarde mais aussi coquine et tendre.

Arlette Aguillon d’une intelligence constructive parfois sulfureuse se montre d’une érudition sans faille, d’une subtilité et d’un art consommé à recréer les images du temps passé Elle a su également organiser un destin sublime et exemplaire, elle porte son héros glissé dans la chair de ce héros, chargeant son écriture de tout le cœur et de toute l’âme d’une mâle tournure tout en conservant cette pertinence féminine qui allège tout comme un grand chanteur allège son chant.

Voici un écrivain qui attache le lecteur à elle alors que l’on ne la connaissait pas quelques pages avant. Magique et magnifique.

Amalthée

 

 

 

 

Christian Thielemann et l’Orchestre de Dresde recueillent l’héritage du fondateur avec :

Parsifal de R.Wagner pour les  Pâques musicales à Salzbourg

Une direction musicale somptueuse en complicité avec l’Orchestre de Dresde superbe et incomparable.

Cependant la mise en scène torturée et insipide force à se poser la question :

Où sont les chemins de l’éternité pour le testament de Richard Wagner ?

Festival de Lucerne

Année des 75 ans d’une manifestation sans rides ni reproches

 

Musique Sacrée pour un temps de Pâques

The Gospel According to Other Mary

La passion de Jésus racontée par l’Autre Marie

De John Adams [1]

Sans conteste voici l’oriflamme à cette édition du festival de Lucerne : la création pour la Suisse, de l’œuvre de John Adams, connu pour le plus important, significatif compositeur nord américain actuel. Avec à son actif un nombre important de compositions sur des thèmes de la spiritualité, il nous donne une version de la Passion du Christ dans le langage des hommes et femmes d’aujourd’hui qui ne vont pas aux concerts pour se distraire, mais hélas vive la passion du Christ sans aucun doute avec lui !

Marie Claire Alain

 Elle a rejoint Sainte Cécile et Johann Sebastian Bach au paradis des musiciens

 Benjamine des enfants de  Albert Alain organiste et compositeur, Marie Claire Alain naquit à Saint Germain en Laye  le 10 août 1926.Elle nous a quitté mardi 26 février à l’âge de 86 ans.Elle avait  cessé sa carrière de concertiste après deux mille cinq cents concerts dans le monde,mais ne cessa jamais  de transmettre la musique et de la servir.Nous perdons avec elle notre plus grande organiste,celle que les américains avaient surnommée « The Lady of the Organ ».

De Baden Baden à Vienne !

Le tournant de 2013 sur  ARTE

 La télévision est une façon de sortir  sans risque majeur,  sauf celui de parfois s’endormir !Mais soyons heureux en ce début d’année les retransmission sur la chaîne ARTE eurent une tenue de haut niveau et Vienne a véritablement été mise à l’honneur une fois encore.

Reconnaissons  à  l’Autriche qu’elle est toujours en position d’excellence en ce qui concerne la musique classique dont la Valse et l’opérette de qualité font partie.Partons cependant tout d’abord pour la Forêt noire, proche de la France sur le plan géographique mais assez différente sur le plan musical.

Cet article est publié aujourd'hui en raison d'un oubli indépendant de notre volonté.

Lucerne à la lumière de la musique  sacrée

 Le nom même de la ville vient de lux en latin lumière.

Sans doute ce  festival de musique sacrée tient bien   sa place  dans cette ville de centre de la Suisse, bien que cette année la part de celle ci me semble un peu réduite

En matière de Festival les lieux sont destinés depuis plus de cinquante ans à la musique symphonique  qui désormais  l’été par une  suite fleuve  de concerts agrandit les limites ; presque tout le mois d’août et septembre  désormais.

Georges Prêtre Le Magicien

Harmonies avec Philharmonie de Vienne

Il nous est difficile d’imaginer qu’un grand chef français ait surtout fait carrière en dehors de nos frontières. Georges Prêtre après Pierre Monteux et Charles Munch  est le troisième exemple de la façon dont les médias,  premiers responsables, qui agissent sur l’intellect des politiques [1], traitent nos artistes.

Suivons  donc Georges Prêtre qui depuis de nombreuses années demeure une des meilleurs élus de l’Orchestre Philharmonique de Vienne, une des cinq plus belles phalanges mondiales.

Paris le 14 janvier, Berlin le 15 et le 16 à Mannheim avec un programme Beethoven,Stravinsky, Ravel. Prêtre emmène cette merveilleuse équipe vers un public de connaisseurs.

Georges Prêtre

Et la Philharmonie de Vienne

  

Il nous est difficile d’imaginer qu’un grand chef français ait surtout fait carrière en dehors de nos frontières. Georges Prêtre après Pierre Monteux et Charles Munch  est le troisième exemple de la façon dont les médias, les premiers responsables, qui agissent sur l’intellect des politiques [1], traitent nos artistes.

Revenons donc à Georges Prêtre qui depuis de nombreuses années demeure une des meilleurs élus de l’Orchestre Philharmonique de Vienne, une des cinq plus belles phalanges mondiales.Paris le 14 janvier, Berlin le 15 et le 16 à Mannheim avec un programme Beethoven,Stravinsky, Ravel. Prêtre emmène cette merveilleuse équipe vers un public de connaisseurs.

Ballade pour un discophile

Au Bonheur des reines

Joyce di Donato

 

Nous avons déjà admiré la cantatrice Joyce di Donato à de nombreuses soirées, notamment le DVD de la cendrillon de Massenet pris à Londres . La voici qui joint soirées et enregistrement. Un sujet merveilleux et baroque qui la ramène à sa prime jeunesse et nous pouvons ainsi nous réjouir de sa magnifique versatilité vocale qui lui fait prendre tous les tons de sentiments exacerbés par le malheur, la joie la plus délirante et la colère ou bien encore mieux la cruauté en forme de joie sensuelle comme dans le somptueux air de Berenice d’Orlandini : Col versar, barabro…

La belle Hélène  de Jacques Offenbach

à Toulouse

 

 Le Capitole de Toulouse comme l’opéra de Montpellier et celui d’Avignon ont programmé  une opérette pour les fêtes de fin d’année. Ils jouent à guichets fermés et le triomphe de la Belle Hélène de Jacques Offenbach au Capitole dépasse les espérances d’une simple distraction de fin d’année.

Année Verdi-Wagner

 Lohengrin   de Richard Wagner

 Histoire de cygne sans plume ni raison !

 Malgré les réflexions sur la présence, en cette soirée de fin 2012 d’un opéra signé Richard Wagner plutôt que Giuseppe Verdi, [1]surgies de toutes parts, tant en Italie [2]que dans le reste de l’Europe, la soirée d’ouverture de la Scala de Milan ne subit aucune manifestation d’hostilité  en ce 7 décembre, jour de la  Saint Ambroise, patron de la ville.Au contraire les applaudissements furent nourris.

Opéra dans mon fauteuil

 

Lohengrin

Richard Wagner

 

 

Vingt ans se sont écoulés depuis que Claudio Abbado,  alors au sommet de sa carrière, dirigeait l’une des incursions réussies quoique hautement critiquées du ténor célébrissime Placido Domingo, aux les rôles de Helden Tenor[1] de l’opéra allemand.

Musique,opéra à Vienne en Novembre

Traviata, Tosca et Simon Boccanegra

 

Parfois nous partons en voyage sans motif particulier.

Cela dépend de l’humeur du temps ou de la nôtre, quelque fois  des deux.

Début septembre me rendant à l’évidence que je ne  repartirai pas au soleil de la Crête pour tenter de combattre le rhumatisme sournois qui me guette, je décidais de revoir Vienne.

Vienne à laquelle je suis fidèle depuis ma  tendre jeunesse et qui me reçois  avec le même visage et la même courtoisie.

Opéra dans mon fauteuil

 

Lohengrin

Richard Wagner

 

 

Vingt ans se sont écoulés depuis que Claudio Abbado  alors au sommet de sa carrière dirigeait l’une des incursions réussies quoique hautement critiquées du ténor célébrissime Placido Domingo, aborder les rôles de Helden Tenor[1] de l’opéra allemand.

Cette production de  Lohengrin enregistrée à l’opéra de Vienne en 1990, entre  dans la légende de la représentation d’opéra filmée. Non seulement pour Domingo, abordant peut être, ce rôle à un âge un peu trop mûr ,mais pour Cheryl Studer qui en ces années 90 à leur aurore ,triomphe à juste titre dans le rôle éloquent d’Elsa. La voix de la soprano d’origine américaine est à son apogée aussi bien dans le répertoire mozartien et bel cantiste que dans ce que l’on appelle les opéras blancs de Wagner. Elle a déjà interprété tant à Munich qu’à Paris et Bayreuth, tantôt La reine de la nuit, qu’Élisabeth de Tannhäuser et nous donnera en concert par la suite, et  pour E M I une Marguerite de Faust toutes trois éblouissantes. À ces témoignages de ce que fut Cheryl Studer il faut ajouter une Lucia et une Femme sans ombre dont je vous parlerai plus tard. L’année Mozart en 91 la vit à Salzbourg éblouissante.   Dotée d’une technique et d’une pratique musicale et vocale reçue aux États unis elle s’affirmait d’   une quinte prodigieuse passant orchestre et chœurs avec une déconcertante aisance, un aigu fastueux ,élancé, d’une limpidité de cristal coloré d’or, un legato à l’aisance naturelle, un timbre prenant et de caractère et  la force irrésistible d’un souffle qui permettait à sa prononciation de passer les écarts et les détails de l’expression dont jamais la  chaleur irradiante n’était exclue. Cette étoile palit soudain après une seconde maternité sans doute un peu trop tardive, la dispute de son mari qui s’institua son agent avec un chef d’orchestre au caractère peu facile. Et Studer du jour au lendemain disparut des scènes où se “fait l’opéra“.

Elle renouvelle ici le quasi miracle de Salzbourg(1987) où elle campa une Elsa stupéfiante de douceur ;de force intérieure et de fierté  qui rappela par certains traits la Victoria de Los Angeles des années 50.

Comme un bonheur ne vient jamais seul ,Duna Vejzovics est Ortrud .Elle aussi à couper le souffle par un chant d’une stridence et d’une ampleur démoniaque qui sert un personnage à la force maléfique impressionnante .La vocalité triomphante de cette soprano dramatique n’a d’égale que la perfection de son émission absolument parfaite, on saisit tous les mots et les intentions du personnage haut en couleurs et particulièrement bien écrit par Wagner.

Placodo Domingo s’il apparaît comme lui même, déjà triophant de tout malheur !Chantant du “Domingo “,il demeure crédible en chevalier du Graal venu pour combattre l’ennemi de la pauvre Elsa accusée du meurtre de son frère . Certes il ne s’efface pas mais

 


[1]  Orthographe allemande :En français :Ténor héroïque 

Opéra de Vienne

Véronique Gens triomphe sur la première scène mondiale dans Alceste de W.P.Gluck.

 Les amateurs d’opéra ne l’ignorent plus à présent, Véronique Gens est  devenue nantaise d’adoption il y a une quinzaine d’années .

Ayant débuté sa carrière dans les arcanes du style baroque à une période où le vent de la gloire ne poussait pas tous les navires de cette nuance musicologique et musicale elle se dédie au répertoire classique.Après  Aix en Provence la production occupe  en ce mois de Novembre la scène prestigieuse de l'Opéra de Vienne. 

Barrard Lakmé à l'opéra de Montpellier
Barrard Lakmé à l'opéra de Montpellier

Lakmé à Montpellier

 

Alors que cet opéra avait  triomphé à l'opéra comique dès sa création en 1883,la vague de la musique de Wagner et de ses émules tenta de recouvrir l'opéra de caractère français! Une centaine de représentation et des reprises sur le coup au fronton des grandes maisons mondiales,dont surtout le triomphe récurrent de Lili Pons aux USA avec ce fameux Airs des Clochettes devint bien malgré l'artiste une rengaine ,ce qui contribua à provoquer des jugements péjoratifs sur l'oeuvre.

Lakmé à l'opéra de Montpellier

 

 Alors que cet opéra avait  triomphé à l'opéra comique dès sa création en 1883,la vague de la musique de Wagner et de ses émules tenta de recouvrir l'opéra de caractère français! Une centaine de représentation et des reprises sur le coup au fronton des grandes maisons mondiales,dont surtout le triomphe récurrent de Lili Pons aux USA avec ce fameux Airs des Clochettes devint bien malgré l'artiste une rengaine ,ce qui contribua à provoquer des jugements péjoratifs sur l'oeuvre.

Musique absolue

 

Une répétition avec Carlos Kleiber

 

Par Bruno Lemaire

 

 

Nous sommes suffisamment critiques et parfois injustes envers les hommes politiques, pour apprécier  et déguster ce livre écrit dans l’admiration par un amateur de musique qui  connut le sujet par le biais des rares enregistrements laissés à la postérité et encore disponibles et un entretien avec l’un de ses instrumentistes chevronnés en la personne d’un Violon super soliste  à la retraite ayant élu domicile  en la ville éternelle.

Philippe Biancon

Les  Préludes  de Claude Debussy

 Le pianiste français Philippe Bianconi revient sur le devant de la scène.Dans le cadre prestigieux de Piano aux Jacobins à Toulouse le 18 Septembre, quelques jours après la sortie de son enregistrement chez Dolcevolta.

 Alors que nous le connaissions pour avoir donné au répertoire pianistique du romantisme allemand l’ éclairage de clarté française soulevée d’un souffle d’ indépendance au delà  des clivages “un peu scolaires“ , voici Philippe Bianconi enfourchant sa monture , nous offrant chez La Dolce Volta les Vingt quatre Préludes de Debussy .

Page 6 sur 7

Connexion

Les livres

Alain Lombard - Miroirs par Amalthée
Alain Lombard - Miroirs

Hélène Cadouin dite "AMALTHÉE"

Borde Basse

82 150 Saint Amans du Pech

France

06 44 02 32 12

Aller au haut